推荐千古诗词绝句书法作品欣赏

自古以来，历代的书法爱好者都喜欢把千古诗词绝句作为自己书法创作的内容，尤其是唐诗宋词更是乐此不疲，比如《全唐诗》，据大数据分析：此书收录诗作四万八千九百余首，去掉一些常见的虚词，出现频率最高的字竟然达100多个字。这些字既优美，写起来既容易又好看，写多了自然就越写越美了。别说书家，一般人也都喜欢写唐诗宋词。比如“山”、“风”、“月”、“日”、“天”、“云”、“春”等都是在写景的诗句里经常出现的意象。

以下是小编自己以千古诗词绝句为书写内容的书法作品，供书友们参考。

寒雨连江夜入吴，平明送客楚山孤。洛阳亲友如相问，一片冰心在玉壶。

点 评： 此诗写苍茫的江雨和孤峙的楚山，不仅烘托出诗人送别时的孤寂之情，更展现了诗人开朗的胸怀和坚毅的性格。屹立在江天之中的孤山与冰心置于玉壶的比象之间又形成一种有意无意的照应，令人自然联想到诗人孤介傲岸、冰清玉洁的形象，使精巧的构思和深婉的用意融化在一片清空明澈的意境之中，所以天然浑成，不着痕迹，含蓄蕴藉，余韵无穷。

中国历代以来有作品传世的诗人和书家无一不是文人，他们或以文传，也或以书传，但像苏轼这样的既是诗人又是书家并不多见，所以自古的诗人作品大都是后人以抄录前贤的诗文辞章传世至今的。我们都知道，笔墨纸和文言诗文是中华民族优秀传统文化的根基，伴随着中华民族已有上千年的历史，而唐诗宋词更是中国文学史上的两颗灿烂的明珠。书家都知道，历代存世的书札、手卷、立轴等翰墨，他们所承载的内容，反映了前贤的文化修养、艺术成就，而使你阅读时有一种与古人神交的快意。

独在异乡为异客，每逢佳节倍思亲。遥知兄弟登高处，遍插茱萸少一人。

点 评： 此诗写游子思乡怀亲。诗人一开头便紧急切题，写异乡异土生活的孤独凄然，因而时时怀乡思人，遇到佳节良辰，思念倍加。接着诗一跃而写远在家乡的兄弟，按照重阳的风俗而登高时，也在怀念自己。

诗意反复跳跃，含蓄深沉，既朴素自然，又曲折有致。“每逢佳节倍思亲”千百年来，成为游子思念的名言，打动多少游子离人之心。

为什么大部分书家在临帖或创作之前，都喜欢抄录前贤古人的诗句呢？小编认为：书法是一门很神奇的艺术，它通过用笔、结字、章法等多种形式，来进行二度创作，有自己独特的表现方式和固有的创作规律，如果创作的是一些大家比较生疏的文章或者句子，是不会引起欣赏者的兴趣，甚至会让人贻笑大方。

月落乌啼霜满天，江枫渔火对愁眠。姑苏城外寒山寺，夜半钟声到客船。

点 评：诗人运思细密，短短四句诗中包蕴了六景一事，用最具诗意的语言构造出一个清幽寂远的意境：江畔秋夜渔火点点，羁旅客子卧闻静夜钟声。所有景物的挑选都独具慧眼：一静一动、一明一暗、江边岸上，景物的搭配与人物的心情达到了高度的默契与交融，共同形成了这个成为后世典范的艺术境界。

林散之说过：书法不光是写字那么简单，没文化，才是最可怕的。

研究书法重在研究书法的笔墨精神，直白地说研究书法就是研究汉字的形式美，同时也可上升到具有人文精神的艺术美。近年来提倡书家自作诗词，如果书家具备这样的素质当然更好。小编认为一件优秀的书法作品其文意和书意应该具有自然与和谐的统一，甚至是高境界主观情感的自然流露。

烟笼寒水月笼沙，夜泊秦淮近酒家。商女不知亡国恨，隔江犹唱后庭花。

点 评：这首诗是即景感怀的，金陵曾是六朝都城，繁华一时。目睹如今的唐朝国势日衰，当权者昏庸荒淫，不免要重蹈六朝覆辙，无限感伤。首句写景，先竭力渲染水边夜色的清淡素雅；二句叙事，点明夜泊地点；三、四句感怀，由“近酒家”引出商女之歌，酒家多有歌妓，自然洒脱；由歌曲之靡靡，牵出“不知亡国恨”，抨击豪绅权贵沉溺于声色，含蓄深沉；由“亡国恨”推出“后庭花”的曲调，借陈后主之尸，鞭笞权贵的荒淫，深刻犀利。

古人诗词对汉字锤炼的精准程度，我们后人是难以企及的，因为历史上的诗词数不胜数，但能变成名诗佳句的一定有其自身的独特魅力，在我们进行书法创作时，抄写一些唐诗宋词，总比写些没有文采的文章或所谓的诗歌来得惬意，放眼当代书坛，又有多少人能做出精美的诗歌呢？虽然唐诗宋词看起来有些枯燥，但在百姓们的心中已经根深叶茂，而且朗朗上口。

葡萄美酒夜光杯，欲饮琵琶马上催。醉卧沙场君莫笑，古来征战几人回？

点 评：诗人以饱蘸激情的笔触，用铿锵激越的音调，奇丽耀眼的词语，定下这开篇的第一句。“葡萄美酒夜光杯”，犹如突然间拉开帷幕，在人们的眼前展现出五光十色、琳琅满目、酒香四溢的盛大筵席。这景象使人惊喜，使人兴奋，为全诗的抒情创造了气氛，定下了基调。

全诗抒发的是反战的哀怨，所揭露的是自有战争以来生还者极少的悲惨事实，以豪迈旷达之笔，表现了一种视死如归的悲壮情绪，这就使人透过这种貌似豪放旷达的胸怀，更加看清了军人们心灵深处的忧伤与幻灭。

朋友们，如果你喜欢唐诗宋词、喜欢舞文弄墨，就让我们一起在诗文辞章中寻找人生的真谛吧，同时希望在评论栏里把你的所思所想记录下来。